ElevenEgress

7月のライブ

2010-07-15T18:00:00.001+09:00

ベースの灰田です。
7月は僕は2本のライブに参加します。

7月17日(土)19:00
バンド:Goodbye Blue Monday
場所:渋谷屋根裏
料金:チケット代を1000円
手続きの問題で、受付で、チケット代として2000円払うこことになるかもしれないです。
その場合はライブ後に個人的に返金しますので終わったら待っててください。

7月20日(火) 21:50
バンド: Eleven Egress
場所:渋谷屋根裏
料金: 300円 + 2 Drink
チケットの予約はこちらから

Goodbye Blue Monday はこのライブを終えたら、僕は当分、このバンドでは演奏することはないと思います。
2回のライブだけの参加でしたが、楽しかったですし、勉強になりました。
このバンドはメンバーみな、耳が良いし、音楽に対する造詣が深いし、楽器も上手いし、野心的だし、メンバー同士の人間関係も良いということを、一緒にスタジオに入って、肌で感じました。
バンドとしても、ひとつアルバムができたという良い状態で、そのタイミングで参加することができて、幸運だと思っています。とても良いバンドなのでぜひ見に来て欲しいです。

Eleven Egressの方は今、既存曲のプリプロダクションをやっています。今後しばらくこの作業に集中する関係で、今回のライブが終わると、しばらくはライブをしないと思います。でも、曲の聴こえが、今までよりもぐっと良くなってる、という片鱗が見せられると思います。

最近はずっと録音機材の前で、あーだこーだと、フレーズを片っぱしから試しては、ベースラインを作る、というようなことを主にやっています。フレーズが見つかるまで時間がかかるのが少し大変なのですが、最近はその過程を楽しめるようになってきました。

それでは、宜しくお願いします!

3 月までのライブ

2010-02-16T22:35:00.000+09:00

ベースのハイダです。

Eleven Egress、3 月までにいくつかライブが決まりました。
いつも、一本ライブをやっては次のライブの日程を決め、という感じでしたので、数本先までライブが決まるのはなかなか珍しいのですが。2/18, 3/13, 3/22 が決まっていまして、Eleven Egress のホームページのLive というところに詳細を書いてあります。

この中でも、僕の一番の楽しみは、3/13 のライブです。
この日は、Goodbye blue monday という僕の大学時代からの友人で音楽友達である吉田くんのバンドが出演するそうです。このバンドは本当に好きで、前々から一緒にやってみたかったので渋谷屋根裏のスタッフに無理言ってブッキングを組んでもらいました。

さて、毎回ライブのために新曲を用意していますが、直近の 2/18 のライブにも新曲を用意しています。
ではよろしく!

1 月のライブ

2010-01-05T21:22:00.002+09:00

次回のライブが決まりました。

バンド: Eleven Egress
日時: 1/17 (日) 18:30 (open 18:00)
チケット: (Adv. 900 / Door. 2300円) + 1 Drink (600 円)
場所: 渋谷屋根裏

出番、出演時間共に、未定です。(1 /10 に確定します。)

今回の対バンドのひとつに、bloodthirsty butchers のドラマーさんがいるバンドがあるそうで、それが楽しみなところです。
ぜひお越しくださいませ。(僕かメンバーに連絡頂ければ取り置きします。)
今回も何曲か新曲を用意しております。

それでは今年も宜しく!
負けないぞ。

ひまわり - ゴッホに捧げる

2009-11-30T21:16:00.002+09:00

ある外国の写真家による掲題の写真集。
ぐっさんが、それを見た直後に書いた曲を作っています。
「ゴッホ ? 何を時代錯誤な」、と僕はその話を聞いたときは思った。
でも今は、この曲を、聴いてほしいと、本当に思う。

今年最後のライブに備えています。
渋谷近辺の方々、仕事上がりにぜひ見にきてください。

バンド: Eleven Egress
日時: 12/14 (月) 18:30 (open 18:00)
チケット: Adv. 900 円 + 1 Drink
場所: 渋谷屋根裏
出番は 2 番目、19:00 から。

言い訳の前に

2009-10-13T13:13:00.003+09:00

好きなことを本格的に始めるとき、よくぶつかる困難や言い訳の種にしてしまいそうになることが、

- 他にやるべきことが沢山あって、それに割ける時間がほとんどない
- 実際問題、それよりも使う時間が多い他のことがある

だと思う。

こういうとき、しばし、色々なものを捨てなきゃ、とか、やっぱ無理かな、とかをまず考え出して、そうして動けなくなる。
この場合、まず考えるべきことは、好きなことを、自己の中心に据えられるように生活を始められないか、ということだ。
つまり、

(1) 好きなことをする時間を、ベストな状態で迎えられるように、それ以外の時間をどう過ごすか。
(2) その限られた時間で、ベストな結果を得るには、どのような能力が必要か。

である。
体を動かしたり健康的に過ごすことは、思考をクリアにする、という意味で、 (1) に入るかもしれない。
日々、コミュニケーションしたり、勉強することは、(2) につながるかもしれない。

思うに、好きなことに掛けられる時間を増やそうとして、まず色々なものを切り捨てたとして、、多分、いきなりは何も上手く行かないだろう。その前に、考えるべきことがある。

そして、こうやって少しづつ始めるように、スタートを切ってみたとき、いつの間にか、自分が思っている以上に、好きなことにコミットしているし、それを中心に生活が廻っていたりする。やりたいことに掛ける時間は、自然に増えていく。

ライブやります。
都合がつきましたらぜひお越しください。

バンド: Eleven Egress
日時: 11/01 (日) 12:30 (open, 13:00 start)
チケット: (Adv. 800 円 / Day. 1200 円) + 1 Drink
場所: 下北沢シェルター
出番は 2 番目、13:20 から。

前回のライブ以降で、新曲ができているのでそれも演奏します。

P.S. 12 月にもライブを 1 本やりたいのですが、まだブッキングの手続とかしてないです。
もし誰かイベントを企画していて、僕らのバンドがでられる場合、是非お誘いくださいまし。

8 月のライブ 2

2009-08-17T16:02:00.002+09:00

8 月、もう 1 本ライブをやることになりました。
結局、8/23 に、 2 本ライブをやります。

バンド: Eleven Egress
日時: 2009/08/23 (open 18:30 start 19:00)
チケット: (Adv. 1500 Yen / Door: 2000 Yen) + 1 Drink
場所: @ Prison Tokyo
出番は、恐らく 2 番目。19:40 から。

今回のライブ会場は、バーでして、きちんとしたシェフが料理を供してくださるということで、食事が美味しそうです。

いつもお世話になっているスタジオ MUGIC の店長の頼みでなかったら、麻布十番祭り、ぜひ行きたかったんだけどなぁ、と思いつつ、バーで、我々の場違いな音楽がどう響くのか、ちょっと楽しみです。

8 月のライブ

2009-07-24T16:55:00.000+09:00

灰田です。

次の Eleven Egress のライブが決まりました。
前回の下北沢オーディションが通り、セカンドステージのオーディションに進めることになりました。
時間の都合がついたらぜひ聴きにきてください。

日時: 8/23 (日) 13:20 - 14:00
場所: 下北沢シェルター
バンド名: Eleven Egress
チケット: Adv. 800 円 + 1 Drink Day. 1200 円 + 1 Drink

ライブ前日までに僕宛 (携帯または haida@eleven-egress.com) にお名前と、チケットの枚数をメールくだされば、前売り料金でチケットを取り置き致します。

前回のライブ以降、アルバム制作作業に入っています。
手応えのあるものができつつあり、次のライブで、いくつかの新曲を披露したいと思っています。

6/28 のライブと今後について

2009-07-02T12:19:00.009+09:00

6/28 のライブ終了しました。

前回は、下北沢シェルターの初オーディションでしたが、第一段階は突破することができました。これで、シェルターの昼の部で 30 分の枠を頂けることになりましたので、(前回は、20 分枠でした) 今後も夜の部入りに向けて、果敢に挑戦していくことは決定しています (日程は、決定次第告知します。)
また、今回のライブより会場にてミニアルバムを 200 円にて発売開始しました。

今後の活動について

さて、7 月から今年末まで、Eleven Egress の活動予定は以下の 2 本を中心とすることに決定しました。

1. 新曲・アルバム制作
2. シェルター夜の枠を目指してライブ活動

5 月からのレコーディングが終わり、今は創作意欲が高まっているため、ライブ活動は下北沢シェルター以外では積極的には行わず、今年後半は創作活動を優先することにしました。

6/28 のセットリスト

1. 水羽
2. 意思と表象としての世界
3. Bloom
4. Apotosis

ライブに来て下さった皆様、応援してくださる皆様、有難うございます!

Completed the first mini Album!

2009-06-28T01:40:00.000+09:00

昨年 12 月の活動からの集大成として、5 曲入りの CD ができ上がりました♪

MySpace のものと比べて、Mix が改善され、歌詞カードがついています。ライブ会場で、200 円で販売していきますので宜しくお願いします。

直販の値段はまだ決定していませんが、御声掛けくだされば、お渡しできる予定です。

音源「意思と表象としての世界」を追加しました。(これで最後です)

2009-06-25T17:02:00.001+09:00

曲のミックスを上げてもらったので、MySpace に 1 曲追加しました。
今回は、意思と表象としての世界という曲です。

何やら「曲を追加しました」、みたいな記事ばっかり書いていてますが、最近のこのシリーズは今回で最後です。
(今週の日曜 6/28 にライブなので、もし良かったら来てくださいね!)

前回に引き続き、バンドノートを元に曲の解説を書いてみます。

意思と表象としての世界の解説
ドラマチックな雰囲気の曲になりました。宇宙っぽいイメージでもあります。

制作を開始したのは、1st Live の直前 2 週間前とかで、その時点で昨年 12 月の結成以降にできていた曲が、4 曲ありました。
4 曲だと、ライブでやるのに後 1 曲足りないので後 1 曲をどうしようか、という話になりました。
結果として、今回のライブでは、昔の曲を使わずに、新しく作る、という方針にして、新しい曲の制作を開始しました。

ベースがラインを I → IIIm で刻むアイディア (最終的には、IV → VIm) はあったので、そのアイディアと曲のテンポを決定。
それから、山本さんが持っていた現在のサビにあたる部分のギターの進行のアイディアを追加して、20-30 分くらいセッションします。
ブレストみたいなものですね。

この後の曲制作の作業では、以下のように、普段よりも頭を使う作業を多めに取り入れました。

1. 前述のセッションの録音を家に持ち帰って、セッションの中で利用できそうなフレーズをピックアップしてリスト化した、フレーズリストを作成。
2. フレーズリストを元に、各フレーズを色々並べ変えながら、1 曲分の構成を書いた構成表を作成。
3. さらに、アンサンブルのテンションや、各パートで、各楽器に鳴らして欲しいフレーズがあれば、構成表に追記。
4. 構成表を元に、実際にメンバー全員で音を出しながら、全体のアレンジを細かくつめる。

スタジオ作業では、現在の曲の最後ででてくる、印象的なベースの 4 和音の繰り返しと、その上でギターが和音を刻み続ける、というアイディアもでてきました。ギターの鋭く早く刻む感じが機関銃、そこにベースが対照的なリズムフレーズをあてていくことでできる、不思議な雰囲気のパートを、僕らは「反戦」とか勝手に呼んでいました。

このように、曲の全体像やアンサンブルのテンション、アレンジをロジカルに決定してから、セッションで曲を作る、というアプローチは、ややもすると頭でっかちな曲を作ることになるので、普段は使うことは少ないです。
ただ、この曲のように、ギターがドラマチックな雰囲気を作ってしまうと、そこに歌のメロディが乗っからなくなるので、(そしてそれが、これまで、ドラマチックな和声進行を利用しなかった理由なのですが) 曲の展開に新しく工夫が必要だということになり、今回のアプローチをとることにしました。

レコーディングになって、この曲は、思いの外、手こずりました。
ライブまでの時間に追われる中の制作作業だったこともあって、いざ、しっかりと曲と向きあってみると、曲に対する不満が続出。
そして、Rally に続き、タイトな演奏力を曲が要求するのですが、技術力が不足していて、アンサンブルが全然合わなかったり。
結局、かなりのリハをした挙句、やっと録れたテイクです。まぁいつものアレですね、精進せぃ、ってやつですね。

という訳で、今ある曲を全部上げ終わったので、曲解説シリーズの第一部は終わりです。
制作状況を振り返って次に繋げるという意味で良かったです。
読んでくださった皆様、有難うございました。

ライブやった後は、今後の予定も色々決まりそうですが、僕個人としては、楽曲制作に戻りたいと思っています。
という訳で今後も宜しくお願いします。

音源「Rally」を追加しました

2009-06-24T18:00:00.002+09:00

曲のミックスを上げてもらったので、MySpace に 1 曲追加しました。今回は、Rally という曲です。

何やら「曲を追加しました」、みたいな記事ばっかり書いていてますが、たまたまです。
今まで録音してた曲が、今、続けてあがってきてるだけですね。(後、1 曲だけあげる予定です。)
(今週の日曜 6/28 にライブなので、もし良かったら来てくださいね!)

前回に引き続き、バンドノートを元に曲の解説を書いてみます。

Rally は、かなり初期の曲 (2〜3 月ころにできた曲) で、Apotosis という曲の次に形になった曲です。
これは、ドラムの山本さんのリフのアイディアを発展させた曲です。

Rally で僕がイメージしているのは、卓球のラリーです。
ぽーん、ぽーん、って卓球のボールを打ち合っているあの感じです。
ベースフレーズも、ボールを相手に打ち返すイメージで、一拍食ったり、食わなかったり、ということを、ある規則に従って弾き分けました。

それからフレーズの音域についても意識しました。
同じフレーズでも、ベースがどの音域を選択するかによって、サウンド全体のイメージが大きく異なる、ということが、この曲のレコーディング中に、色々と弾き分けながら、分かってきました。そこで、曲のどの部分で、どの音域を利用するのか、ということを意識的に選択していきました。
例えば、Rally のサビだと、ベースはベースの出すことのできる音域の中で一番低い音域を利用しています。一方で、歌のメロディは高音を歌っているので、メロディの音域とベースの音域とで、対比ができて気持ちよく響くとともに、サウンドをタイトに聴かせる。

それから、利用する音域を突然、変化させたり、徐々に変化させていくことも効果的に響く場合があること。
逆に音域が突然変化しないようにフレーズを考えないと、曲を台無しにすることがあることなど。

このようなタイトな曲は少しでもリズムがずれて演奏してしまうと、バンドが曲に込めた意図がほとんど損なわれてしまうことが分かり、レコーディングがとても難しかった。特に、この曲と、次に上がる予定の 1 曲以降、バンドは「演奏力・表現力」という言葉と向きあいながら試行錯誤しています。

つまり、極端に言うと、特に僕は、曲のアイディアこそがほとんど全てで、そのアイディアさえ良ければ、そのうち聴いている人に伝わるだろう、と考えていたんですね。甘かったですね。今はそんなこと微塵も思いませんけどね。

音源「Bloom」を追加しました

2009-06-23T18:04:00.001+09:00

曲のミックスを上げてもらったので、MySpace に 1 曲追加しました。今回は、Bloom という曲です。
http://www.myspace.com/elevenegress
(今週の日曜 6/28 にライブなので、もし良かったら来てくださいね!)

前回に引き続き、バンドノートを元に曲の解説を書いてみます。
Bloom って、訳語だと、花とか開花です。

この曲は、3 月から、4 月の頭にかけて作ってたからかなぁ、こんなタイトルになったように記憶しています。

そうそう、iPhone に、Bloom っていう僕が当時好きだった音楽のアプリケーションがあります。
1. アプリを起動して、ディスプレイ上をタップすると、波紋が広がって、広がると同時に音が鳴る。
2. 音は、ディレイで数秒間隔で鳴る。ディレイタイムは各波紋でランダムらしい。
3. 波紋を重ね合わせて音楽 (というか音の重ね合わせ) を作る。
という、この Bloom というアプリにはまっていた時期でもありました。

話を戻して、Bloom を作った当時は、和声に興味を持っていたときでした。
その一貫で、ビートルズの和声とか、和声進行を色々と見ていたのですが、彼らがよく利用する進行の中に納得できない和声がいくつかありました。
(納得しなくても普通に利用すれば良いんだけれど、当時は訳も含めて知りたがっていました。。)

何が納得できないかというと、、、
話を簡単にするために、key を C とすると、key C の曲の中で、ビートルズは、B♭ とか、E♭とか A ♭などのコードを利用するのです。
しかも利用の仕方を見ていると、何らかの法則を彼らは利用しているようにしか見えなかった。
で、色々考察した結果、結論としては

key C 主要コード→ C, F, G
--------------------------------------------↑ 長調の世界
--------------------------------------------↓ 短調の世界
key C 主要コードをマイナーコードで置き換え (同主調) → Cm, Fm, Gm
上記をメジャーで置き換え (代理コード) → E♭, A♭, B♭

という過程で、E♭, A♭, B♭ に辿りついたのではないか、ということ。

ここまで理解してしまうと、「同主調の代理コードを利用している」、という一言で片づくのですが。。
この手法で、割と意図的かつ自然に、 key C の曲で短調と長調の世界を行き来できることに気付きました。
Bloom はこの法則を全面に利用してできた曲です。Bloom は、以下の構成となっています。

A メロが、key C の世界
B メロが、key C のマイナー世界と C 短調のメジャー世界の行き来
サビが C 短調のメジャー世界

この曲がスタジオでできて、スタジオから帰る途中で何回も聴いたんだけど、面白いなぁ、って興奮してました。
C 短調のメジャー世界では、メジャーなんだけど、完全に明るくない、でも暗くもない、どこか切ない感じが残る。

このような手法って意図的なのか良く分からないけれど、結構色々な曲で利用されてることに最近気づきました。
例えば、Bump of Chicken の「メロディーフラッグ」という曲が、昔大好きだったんだけど、サビの最後で、メロディと和音が「ふっ」と持ち上がる部分とか、「あーこの感じだったか」、みたいな。

しかし、こういうゆっくりしたタイプの曲、もろに演奏力が出てしまいますね。。
特に録音した当時は、和声以外の音楽的なアイディア、例えば、各音符の長さとか、リズムのアプローチ、音色に全く気を払っていなくて。
ちょうど今は、興味の方向が和声から違うところに向いてきていて、曲を再解釈している最中ですので、ライブでは、もう一変化すると思います。

デモ音源を公開しました

2009-06-11T14:40:00.001+09:00

MySpace という、音楽用 SNS に、5 月からレコーディングしているデモ音源のうち、2 曲をアップロードしました。
http://www.myspace.com/elevenegress
音源に対するコメント、感想、あと、ライブに来てくれますと大変嬉しいです。

(長い余談 1)
自分用に曲の特徴を書いたメモがでてきたので、それを元に、アップロードされている 2曲の解説を書いてみました。

1. Apotosis

これはこのバンドでは初めて作った曲で、形になってきたのが、確か 1 月とか 2 月だと思います。
その頃はスタジオ入ると、大体初めの 30, 40 分くらいは、何も決めずに適当にジャムる、というのがパターンだったのですが、それが発展してこの曲になりました。
この曲は実はたったの 2 つの和音の繰り返しでできていて、それを如何に曲として成立させるか、というのがテーマでした。

この和声のレペティションに対してのアプローチとして次のようなアプローチを採りました。
1. メロディのバリエーション
2. アンサンブルのテンションの時間変化
3.和声の拡大解釈

当時は、和声進行のアイディアに興味があって、例えば、安易に解決の和声 (V -> I ) を利用しないでも曲を成立させようとしていました。
ギターは 1 曲中ずっと、I → IV の繰り返しのみで、煮え切らないブルース進行になってるんだけれども、そこに対して、ベースが和声の解釈を変化させていくことで、I → IV 以上の広がりを見せていると思います。
また、Apotosis は同じメロディを繰り返していますが、和声が変化することによって、メロディのオープン/クローズが変化して、結果として、フレーズの繰り返しによる冗長さを感じないと思います。

Apotosis っていうのは僕は始めて知った単語なんですが、細胞がその細胞の属する主の生命をよくするために、主に悪い影響を与える場合には自殺する、というプログラムが組みこまれている現象のことだということです。
特に 2 サビからアウトロにかけてのアンサンブルのテンションが持ち上がる部分は、細胞が死んで、生命が加速していくイメージです。バンドノートを見返したら、当時はテンションマップ、という名前のグラフを書いていて、時間の流れに対するバンドアンサンブルのテンションを決めていました。

2. 水羽

これは今年の 2 月か 3 月に原型ができていた気がします。
当時、D コードをベースとして、ギターの 4 弦開放の響きを利用した曲のアイディアが何曲かあって、そのアイディアがまとまって、結局この曲になった。

僕としては当時、和声に興味があったので、割と色々な和声を曲の中で散りばめるアプローチをとっていたのですが、ボーカルのぐっさんの意見で、曲自体には最小限の和声のみを利用しています。和声を減らすことで、曲が引き締まるし、下手に短調和声を色々利用したときよりも、「この曲長いなぁ」というイメージがなくなる。これは僕自身すごい不思議だったんだけれども、おかげで、和声の利用の仕方に注意深くなりました。それ以降、僕は、曲の中で利用するひとつひとつの和声について、どうして、この場所でこの和声を使うのか、を理由づけするようになりましたし。
A メロのぐっさんのメロディのアプローチが秀逸だと思う。

(長い余談 2)
レコーディングの仕方ですが、大まかには以下の流れで進めています。

1. Edirol R-44 という 4ch の小さな MTR とをスタジオに持ち込み
2. SM57 × 2 本をアンプ、SM 58 をバスドラム、コンデンサーマイクをドラム用に立てて、バンドアンサンブルをレコーディング。(バンドアンサンブルは完全に一発録り)
3. 2 のテイクのうち、良いものを一度ミックス
4. 3 の上にボーカルをかぶせたものをレコーディング
5. 4 のテイクのうち良いものをミックス

この方法の今分かる長所短所をあげるなら、

長所:
コストが低い
レコーディングノウハウを蓄積できる

短所:
2 の段階で他の楽器の音が混じってしまうために、パンチイン、パンチアウトは利用できない
3 のチョイスの基準が、アンサンブルの良さのみが基準になってしまうので、各楽器の演奏力に関しては妥協点が採用される
4 ミックスの時間が足りない (ミックスの人を貶している訳ではないです)
クリック利用してないからリズムがよれがち。

となります。

今回の録音方法は、見ての通りとても潔いですし、ライブ録音に近い、という意味で、ある意味ほとんど嘘がない訳ですが、この方法の欠点も僕は限界見えてきたなぁ。
今回録音しているものはデモ音源としては十分なのですが、それ以上の役割は果たせない、というのが僕の感想です。音源にそれ以上を求めるなら、スタジオとエンジニア借り切って、レコーディングするのが、今の段階では良いんじゃないか、と直感的に思うのですが、この辺はメンバーと話しあってみようと思っています。
いまのやり方で改善案を出すなら、クリック聴きながら叩く、楽器は直列で録る (並列で録らない)とかですかね。

6 月のライブ

2009-06-07T02:52:00.003+09:00

4 月 26 日に、大岡山にて、このバンドとしては初めてのライブをやりました。
お越しくださった皆様、有難うございました。
当日のセットリストはこんな感じです。

意思と表象としての世界 (反戦)
羽水
Ralley
アポトーシス
Bloom

その後、バンドは、活動方針ミーティングを経て、 5 月の頭に、Edirol の R-44 という小さなハードディスク MTR を購入して、ライブまでに制作した 5 曲のレコーディングを開始しました。今のところ、3 曲録り終え、今日はちょうど 4 曲目をレコーディングしていました (レコーディングの様子は詳しくは別のエントリーで書こうと思います) 。

今月末、Elevn Egress で 2 度目のライブやることに決まりました。

日時: 6/28 (日) 13:00 〜 14:30 の間のどこか 30 分
場所: 下北沢シェルター
料金: 800 円 ( + 1 Drink )

今回のライブは、ライブハウスのオーディションライブでして、出演時間が当日まで未定なのですが、13:00 から14:30 の間には必ず始まって終わります。料金は当日券ですと、 1,200 円になってしまいますので、1 日前までに僕かメンバーの誰かへの連絡をお勧めします。連絡をくださった方には、チケットの取り置きをし、ライブハウスの道順など、詳細をメールします。また、当日、詳細な出演時間が分かったら連絡します。

今回のライブまでの予定として、
1. ライブ前にこの 2 ヶ月間で録音したいくつかの音源を MySpace に上げる
2. ライブ当日に CD を持っていく
となっていますので、MySpace で音源を聴いてから連絡くださるのも良いと思います (音源をアップロードしたら日記書きます)。

今回のライブで演奏する曲は 4 月と同じ 5 曲なのですが (ライブの時間制限により 4 曲になるかもしれないです) 、レコーディングの過程を通して、曲を再解釈し、演奏を細かく詰めたため、4 月のライブのときと比較すると、とても良くなっています (と本人たちは思っています) 。

というわけで、前回ライブに来てくださった方も、そうでない方も、ぜひお越しくださいね!

準備作業終了

2009-04-26T02:49:00.004+09:00

DRUM山本（ドム本）です。

朝、夜2回計4時間のリハをやってきました。

感触としてはなかなか良い感じです。

空き時間のディスカッション

「コンプレックスの再定義」

「表象と事実性、～少女漫画に見る再帰的感情高揚の機制～」

も、非常に有意義なものでした。ほんとに。

最終的には量子力学にまで話が及びましたし。

まあちょっと大げさに書きましたけどね。

（サービス精神というやつです。）

帰宅してから、準備作業してました。

3年くらい前に灰田が書いた曲をわたくしがあれこれと弄り倒した音源を使ってバンド・曲紹介を兼ねたOpening用のMovieを編集。イカす意味アピールになってくれることを期待します。

この時点で、

・ライブハウスでそれが流せるのか（多分OK）

・再生環境は？（何のメディアに入れてけば良いのか？）

など、まったく把握しておりませんが、前世の行い的なものが良いので多分大丈夫でしょう。というか、人生大体のことはどーせ大丈夫です。

そろそろ寝ます。

このメンバーでの記念すべき初Liveですので、楽しんで来ることは間違いありません。

それではそれでは、また明日。

Liveいたします。

2009-04-17T02:34:00.002+09:00

おじいさんは街へしばかれに、

おばあさんは街で独り言を、

金太郎は個室ビデオへ入って行きましたとさ。（BADEND）

こんばんは。夏は山でドラム狩りの山田です。

ライブのお知らせです。

情報はこちら

http://music.eleven-egress.com/#/live

チケット取り置きはこちら

http://spreadsheets.google.com/viewform?formkey=cHVGaWx4SzU2ZEZtOWNSLWY5VFRCRmc6MA..

から宜しくどうぞ。

仕事が終わりませーん

001

2009-04-13T22:13:00.002+09:00

１本目。

絶賛web環境構築中。

2009-04-13T22:05:00.001+09:00

Hello World From ElevenEgress.

嗚呼無常！